Доклад о джазовой музыке

riecertio

Вообще, Новый Орлеан до сих пор имеет статус такого свободомыслящего, немного мистического и оригинального города, поэтому появление там джаза совсем не удивительно, хотя оно обуславливается вполне ясными историческими предпосылками. В отличие от бопперов, творцы прогрессива не стремились к радикальному отказу от джазовых традиций, сложившихся на то время. Все они вели в х свои группы, часто играя в небольших помещениях в составе трио. Исполнение джаза и особенно создание джазовой импровизации является для мозга ещё гораздо более сложной задачей. Так, на севере страны возникает еще один центр джаза — Чикаго, где особым спросом пользуются ночные выступления музыкальных коллективов.

Кстати, мы ещё и очень вкусно кормим. Джаз берёт своё начало в смешении европейской и африканской музыкальных культур, которое началось благодаря Колумбу, открывшему Америку для европейцев. Африканская культура в лице чернокожих рабов, перевозимых с западных берегов Африки в Америку, дала джазу импровизацию, пластику и ритмичность, европейская — мелодичность и гармонию звуков, минорные и мажорные стандарты.

Доклад о джазовой музыке 1975

До сих пор ведутся споры о том, где впервые была исполнена джазовая музыка. Другие уверены, что джаз появился на юге США, где афроамериканскому музыкальному фольклору удалось сохранить свою самобытность, только благодаря тому, что католические взгляды населявших эту часть материка европейцев, не позволяли им вносить свой вклад в чужую культуру, к которой они относились с презрением.

Несмотря на различие взглядов историков, нет сомнения в том, что джаз зародился именно в США, а центром джазовой музыки стал Новый Орлеан, который населяли свободомыслящие доклад о джазовой музыке.

После того, как джаз прочно засел в сознании людей, начали появляться его различные направления.

Вновь возникнув как свободный стиль в конце х и х, мейнстрим впитал в себя элементы кул-джаза , бибопа и хард-бопа. Речь идёт модной в то время в Европе романтической фортепианной школе, в репертуаре которой был Шуберт, Шопен, Лист. Открытый бразильцами Жоао Жилберто и Антонио Карлосом Жобином, этот стиль в е годы стал танцевальной альтернативой хард-бопу и свободному джазу, значительно расширив свою популярность благодаря записям и выступлениям музыкантов с Западного побережья, в частности гитариста Чарли Берда и саксофониста Стэна Гетца.

На сегодняшний день их более ти. Один из самых распространенных — блюз, который является потомком светского музицирования американских негров. Музыка блюза неспешна и нетороплива, а тексты песен всегда несут некоторую недосказанность и неоднозначность. Сегодня блюз чаще всего используют исключительно в инструментальной форме, в качестве джазовых импровизаций. Именно блюз стал основой многих выдающихся исполнений Луи Армстронгa и Дюка Эллингтона.

После закрытия Сторивилла джаз из регионального фольклорного жанра начинает превращаться в общенациональное музыкальное направление, распространяясь на северные и северо-восточные провинции США.

Но его широкому распространению, конечно, не могло способствовать только закрытие одного доклад о джазовой музыке квартала. В Мемфисе в XIX веке зародился регтайм, откуда потом в период — годов он распространился по всему североамериканскому континенту. С другой стороны, представления менестрелей, с их пёстрой мозаикой всевозможных музыкальных течений афроамериканского фольклора от джиги до регтайма, быстро распространились повсюду и подготовили почву для прихода джаза.

Многие будущие знаменитости джаза начинали свой путь именно в менестрель-шоу. С года он имел контракт на выступления в Чикаго. В году переезжает в Чикаго и белый диксилендовый оркестр Тома Брауна. Значительно расширили территорию, охваченную воздействием джаза, оркестры, игравшие на прогулочных пароходах, ходивших вверх по Миссисипи. Ещё с конца XIX века стали популярными речные поездки из Нового Орлеана в Сент-Пол сначала на уик-энд, а впоследствии и на целую неделю.

С года на этих прогулочных пароходах riverboat начинают выступать новоорлеанские оркестры, музыка которых становится наиболее привлекательным развлечением для пассажиров во реферат по физкультуре здоровье речных туров.

В riverboat-оркестре другого пианиста Фэйтса Мэрейбла выступало много будущих новоорлеанских джазовых звёзд. Пароходы, совершавшие рейсы по реке, часто останавливались на попутных станциях, где оркестры устраивали концерты для местной публики. Именно такие концерты стали творческими дебютами для Бикса БейдербекаДжесса Стейси и многих.

Ещё один знаменитый маршрут пролегал по Миссури до Канзас-Сити. В этом городе, где благодаря доклад о джазовой музыке корням афроамериканского фольклора развился и окончательно дооформился блюзвиртуозная игра новоорлеанских джазменов нашла исключительно благодатную среду. Главным центром развития джазовой музыки к началу х становится Чикаго, в котором усилиями многих музыкантов, собравшихся из доклад о джазовой музыке концов США, создаётся стиль, получивший прозвище чикагский джаз.

Термин имеет два значения. Во-первых, это выразительное средство в джазе. Характерный тип пульсации, основанной на постоянных отклонениях ритма от опорных долей. Благодаря этому создается впечатление большой внутренней энергии, находящейся в состоянии неустойчивого равновесия.

Во-вторых, стиль оркестрового джаза, сложившийся на рубеже —х годов в результате синтеза негритянских и европейских стилевых форм джазовой музыки. Характеризуется быстрым темпом и сложными импровизациями, основанными на изменении гармонии, а не мелодии.

Сверхбыстрый темп исполнения был введён Паркером и Гиллеспидабы не подпустить к их новым импровизациям непрофессионалов. Возникнув как реакция на повсеместное распространение свинга, бибоп продолжил развивать его принципы в использовании выразительных доклад о джазовой музыке, но вместе с тем обнаружил ряд противоположных тенденций.

В этой музыке на первый план выступает солист, его музыкальная вдохновлённость и виртуозное владение инструментом. Бибоп требовал от слушателя, привыкшего к танцевальной музыке свинг, очень многого и зачастую вызывал непонимание у публики. Боп-музыканты предпочитали сложные импровизации, основанные на обыгрывании гармонической составляющей пьес вместо мелодий.

Классическая, сложившаяся форма биг-бэндов известна в джазе с начала х годов.

  • Его теории решают многовековые проблемы физики и помогают по-другому взглянуть на мир.
  • Но, классический джаз не забыт и он радует своих поклонников прекрасными заводными мелодиями, услышав которые, хочется пританцовывать и подпевать музыкантам.
  • Гленн Миллер.
  • Такие мастера, как саксофонист Хэнк Мобли , пианист Хорас Силвер , барабанщик Арт Блэйки и трубач Ли Морган фактически начали эту музыку в середине х и предвосхитили то, что теперь стало преобладающей формой джаза.
  • Первыми представителями нового направления джаз-рок были гитарист Ларри Кориелл, вибрафонист Гэри Бертон, барабанщик Билли Кобэм с группой Dreams.

Эта форма сохранила свою актуальность вплоть до конца х. Музыканты, поступившие в доклад о джазовой музыке биг-бэндов как правило чуть ли не в подростковом возрасте, играли вполне определённые партии, или заученные на репетициях, или по нотам.

Биг-бэнд стал популярной музыкой своего времени, достигнув пика славы в середине -х. Эта музыка стала источником повального увлечения свинговыми танцами. Хотя популярность биг-бэндов после Второй мировой войны значительно снизилась, оркестры во главе с Бэйси, Эллингтоном, Вуди Германом, Стэном Кентоном, Гарри Джеймсом и многими другими часто гастролировали и записывали пластинки в течение нескольких следующих десятилетий.

Их музыка постепенно преображалась под влиянием новых течений. Сегодня биг-бенды являются стандартом в джазовом образовании.

Хард-боп — это продолжение стиля бибопа с нотками кул-джаза. Только в музыке они находили утешение. Музыканты, поступившие в большинство биг-бэндов как правило чуть ли не в подростковом возрасте, играли вполне определённые партии, или заученные на репетициях, или по нотам. А прибавив ко всему этому американские блюзовые мелодии, религиозные напевы и духовые оркестры получается новое направление, которое и назвали джаз. Именно в этих кабачках и выкристаллизовался стиль великого Каунта Бэйси , начинавшего в Канзас-сити в оркестре Уолтера Пэйджа и впоследствии у Бенни Моутена.

Репертуарные оркестры типа джазового оркестра Линкольн-Центра, Джазового оркестра Карнеги-Холл, Смитсоновский оркестр шедевров джаза и Чикагского джазового ансамбля регулярно играют оригинальные аранжировки биг-бэндовских композиций.

После окончания господствующей моды больших оркестров в эпоху биг-бендовкогда музыку больших оркестров на сцене стали теснить маленькие джазовые ансамбли, свинговая музыка продолжала звучать.

Многие знаменитые свинговые солисты после концертных выступлений в болл-румах, любили поиграть в своё удовольствие на спонтанно устраиваемых джемах в небольших клубах на й улице в Нью-Йорке.

Доклад о джазовой музыке 9669

Не принимая новаторские приёмы наступающего бибопаэти музыканты придерживались традиционной для свинга манеры, демонстрируя при этом неиссякаемую фантазию при исполнении импровизационных партий.

Стиль этого направления клубного джаза конца х получил с началом подъёма бибопа название мейнстрим, или главное течение. Некоторых из самых прекрасных исполнителей этой эпохи можно было услышать в прекрасной форме на джемах х, когда аккордная импровизация уже получила доклад о джазовой музыке применение по сравнению с методом раскрашивания мелодии, характерная для эпохи свинга.

Вновь возникнув как свободный доклад о джазовой музыке в конце х и х, мейнстрим впитал в себя элементы кул-джазабибопа и хард-бопа. Хотя история джаза и началась в Новом Орлеане с наступлением XX века, но эта музыка пережила настоящий взлёт в начале х, когда трубач Луи Армстронг оставил Новый Орлеан, чтобы создать новую революционную музыку в Чикаго.

Начавшаяся вскоре после этого миграция новоорлеанских джазовых мастеров в Нью-Йорк ознаменовала тенденцию постоянного движения джазовых музыкантов с Юга на Север.

Современный, нежный, веселый и современный джаз работать с современным джазовым саксофоном

Чикаго воспринял музыку Нового Орлеана и сделал её горячей, подняв её накал не только усилием знаменитых ансамблей Армстронга Горячая Пятёрка и Горячая Семёрка, но также и других, включая таких мастеров, как Эдди Кондон и Джимми МакПартланд, чья бригада из Austin High School помогла доклад о джазовой музыке Новоорлеанской школы. К числу других знаменитых чикагцев, раздвинувших горизонты классического джазового стиля Нового Орлеана, можно отнести пианиста Арта Ходеса, барабанщика Барретта Димса и кларнетиста Бенни Гудмена.

Армстронг и Гудман, перебравшиеся в конечном счёте в Нью-Йорк, создали там своеобразную критическую массу, которая помогла этому городу превратиться в настоящую джазовую столицу мира.

И доклад о джазовой музыке то время как Чикаго оставался в первой четверти XX века в основном центром звуковой записи, Нью-Йорк наряду с этим превратился и в главную концертную площадку джаза, располагая такими легендарными клубами, как Минтон Плейхаус, Коттон Клаб, Савой и Вилидж Вэнджуард, а также такими аренами, как Карнеги Холл.

В эпоху Великой депрессии и сухого закона джазовая сцена Канзас-Сити превратилась в своеобразную Мекку новомодных звуков конца х и х.

Коллективы, исполняющие свинг, были многочисленны и назывались биг-бэндами.

Доклад о джазовой музыке 2216081

Не всем нравились изменения, которые произошли с джазовой музыкой. Уже в х годах африканские музыканты организовывали небольшие джаз-бэнды и играли сложнейшие музыкальные композиции, которые нравились истинным ценителям этого направления.

Такой стиль назвали бибоп. Но на этом развитие и изменение джаза не прекратилось. С х годов джаз развивался в двух направлениях: джаз-рок и джаз-поп. В советское время к джазу относились негативно.

Кадастры и кадастровая оценка земель курсовая работаХирургическое лечение ишемической болезни сердца реферат
Доклад в научном стиле о медведеРеферат по труду на тему бисероплетение

Такое музыкальное направление считалось западным и не приветствовалось в стране. Но, советские музыканты всё-таки ухитрялись собираться в джаз-бэнды и выступать перед людьми, которым нравился данный стиль.

Джаз в современное время по-прежнему развивается и изменяется.

Доклад про Джаз 3, 6, 7, 8 класс по музыке сообщение

Из него возникают новые направления. Но, классический джаз не забыт и он радует своих поклонников прекрасными заводными мелодиями, услышав которые, хочется пританцовывать и подпевать музыкантам. Бибоп — в основном исполняли чернокожие рабы, которые собирались в маленькие группы.

Этот стиль представлял собой очень быструю ритмичную мелодию и непременной с импровизацией. Кул-джаз — это более спокойный и сдержанный стиль, полная противоположность бибопу. При исполнении кул-джаза использовали симфонические инструменты. Хард-боп — это продолжение стиля бибопа с нотками кул-джаза. Для него характерны черты блюзовой музыки с четким ритмом, которая сочетается с церковными мелодиями. доклад о джазовой музыке

[TRANSLIT]

Хард-боп исполняют с участием фортепиано и ударных инструментов. Соул-джаз — это только доклад о джазовой музыке рабов. Здесь звучит африканский фольклор совместно с блюзовыми мотивами. Фри-джаз — это свободный джаз. Здесь на первом месте импровизация. Отличается оригинальностью и чувственностью, новаторством и экспериментами.

Свободная музыка. В е проводятся различные эксперименты и поиск новых форм. В результате появляется джаз-рок и джаз-поп, совмещающие два разных направления, а также фри-джаз, в котором исполнители вовсе отказываются от регуляции ритмического рисунка и тона. Советский джаз. Первоначально советские джазовые оркестры в основном исполняли модные танцы, такие как фокстрот, чарльстон. В е новое направление начинает приобретать все большую популярность. Несмотря на то что отношение советской власти к джазовой музыке было неоднозначным, ее не запрещали, но в то же время жестко критиковали, как принадлежность к западной культуре.

В конце х джазовые коллективы и вовсе подверглись гонениям. В е и доклад о джазовой музыке годы возобновляется деятельность оркестров Олега Лундстрема и Эдди Рознера и все больше музыкантов увлекается новым направлением.

Даже сегодня джаз непрерывно и динамично развивается, появляется множество направлений и стилей. Эта музыка продолжает вбирать в себя звуки и мелодии со всех уголков нашей планеты, насыщая ее все новыми и новыми красками, ритмами и мелодиями. Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:.